Situation de départ en arts visuels
Lorsqu'on enseigne les arts visuels, il est important de partir d'une situation de départ pertinente pour guider les élèves dans leur démarche créative. Les résultats de recherche Web fournissent plusieurs ressources pour aider les enseignants à concevoir une séquence en arts visuels en identifiant une situation de départ adéquate et en planifiant les activités liées.
Les phases d'une séquence en arts visuels
Selon la grille proposée par l'Académie de Nancy-Metz (source), une séquence en arts visuels se compose de plusieurs phases, telles que :
- La découverte d'œuvres d'art pertinentes pour la thématique abordée.
- La présentation d'une situation-problème pour orienter la réflexion des élèves.
- La mise en place de contraintes qui incitent les élèves à s'engager dans une démarche créative.
- La pratique artistique proprement dite, avec la réalisation de productions plastiques.
- La mise en commun des réalisations pour favoriser l'analyse et la critique d'œuvres.
Ces différentes phases sont complémentaires et visent à guider les élèves dans leur démarche créative tout en leur permettant d'explorer différentes formes d'expression artistique.
La démarche en arts plastiques
Dans une démarche en arts plastiques, l'enseignant part de la pratique plastique pour poser des questionnements aux élèves (source). Il s'agit de leur permettre de réfléchir sur leur pratique, en leur demandant par exemple de justifier leurs choix esthétiques ou techniques. Cette démarche implique donc une réflexion sur les processus de création, qui doivent être questionnés pour permettre aux élèves de se projeter dans leur propre pratique.
Les conditions matérielles
Les conditions matérielles sont également un élément à considérer dans la planification d'une séquence en arts visuels (source). Il est important de prendre en compte les ressources disponibles en termes de matériel, ainsi que les contraintes liées à la classe ou à l'école. Ceux-ci peuvent influencer les choix pédagogiques et les activités proposées aux élèves.
Les fondamentaux en arts plastiques et visuels
Les fondamentaux en arts plastiques et visuels impliquent de veiller à ne pas proposer des situations courtes et fermées (source), dans lesquelles les élèves seraient simplement exécutants. Il est essentiel de proposer des situations qui permettent aux élèves de réfléchir, de questionner et d'expérimenter différents outils et techniques pour libérer leur créativité.
Les ressources d'accompagnement
Le site Éduscol propose des ressources d'accompagnement pour le programme d'arts plastiques au cycle 4 (source). Ces ressources proposent des pistes pour aborder différents thèmes artistiques, ainsi que des méthodes et des outils pour construire une séquence en arts visuels.
Exemple de situation de départ
La situation de départ peut varier selon les objectifs pédagogiques ou les thèmes abordés. Par exemple, la Fédération des Arts et de la Culture en Eure-et-Loir propose un programme intitulé « Ô Joie, Ô Bonheur » (source), qui propose une situation de départ sous la forme d'un questionnement : « Qu'est-ce qui fait notre joie, notre bonheur ? ». Cette question permet d'engager une réflexion sur les émotions et de les traduire en une production plastique.
En somme, la situation de départ en arts visuels doit permettre de guider les élèves dans leur démarche créative en les incitant à réfléchir sur des thématiques pertinentes. Les ressources disponibles en ligne permettent de construire une séquence en arts visuels en prenant en compte les différentes phases, les conditions matérielles et les fondamentaux de l'enseignement en arts visuels et plastiques.
[PDF] ARTS PLASTIQUES : UNE SÉQUENCE D'ENSEIGNEMENT en 5 ...
pedagogie.ac-strasbourg.fr/...[PDF] Arts visuels M-8 (mai 2009) - Programme d'études
www2.gnb.ca/content/dam/gnb...L'Art Visuel est une discipline artistique fascinante qui s'adresse à tous ceux qui souhaitent explorer et exprimer leur créativité. C'est une forme d'expression qui promeut la liberté et la curiosité et offre aux artistes un espace pour s'exprimer librement. Il permet à chacun d'explorer des concepts, des idées et des émotions et de les apporter à la vie sous forme de sculptures, de peintures, de photographies ou encore de vidéos.
La pratique de l'Art Visuel commence par l'observation et l'analyse des différentes formes d'art présentes dans le monde. L'artiste doit apprendre à regarder, à écouter et à s'interroger sur les aspects techniques et formels des œuvres d'art afin de développer sa propre esthétique et ses propres techniques.
De plus, l'exploration de l'Art Visuel peut également inclure la découverte des différents médiums utilisés par les artistes. De nombreux outils sont à leur disposition- crayons, peintures, techniques numériques, etc.- qui peuvent être combinés de manière à créer des expressions uniques et intéressantes.
Mon expérience personnelle en Art Visuel m'a ouvert les yeux sur l'importance d'expérimenter et d'explorer les différents médiums et techniques. Grâce à mes recherches et mes expérimentations, je suis capable de créer des images qui me ressemblent et qui reflètent mes intérêts et mes passions. De plus, cette pratique m'a également permis de développer ma confiance en moi et de m'ouvrir à de nouvelles perspectives.